En 2011, les enchères mondiales ont encore battu des records: 45 millions d'euros pour une encre de Qi Baishi à Pékin, 38 millions pour une peinture de Roy Lichtenstein à New York, 31 millions pour une toile de Francesco Guardi à Londres, 7 millions pour un Nu couché de Nicolas de Staël à Paris. Entre janvier 2001 et janvier 2012, l'indice Artprice des prix de l'art a progressé de 72%, quand le CAC 40 perdait 17%. Autant dire que quelques belles affaires ont été réalisées, surtout en Asie, où la spéculation est de mise. L'art peut être une valeur refuge, surtout pour les grandes fortunes, mais plus le ticket d'entrée est élevé, plus il sera facile de trouver un acquéreur.

Avec la crise, les professionnels voient arriver de nouveaux clients, plus jeunes, plus fortunés, plus initiés, plus internationaux. C'est le cas de Franck Prazan, galeriste parisien spécialisé dans la seconde Ecole de Paris, peinture des années 1950-1970 très en vogue. Il y a désormais un choix patrimonial certain, une diversification centrée sur une trentaine d'artistes reconnus quand ce mouvement en compte dix fois plus. C'est le cas de Soulages, Poliakov, Zao Wou-Ki, dont les cotes ne cessent de grimper. La demande est supérieure à une offre qui s'est internationalisée: Moyen-Orient, Brésil...

Connaissances requises

Même constat en ce qui concerne les ventes aux enchères, où ce sont les valeurs les plus sûres qui recueillent les meilleurs prix, dans tous les domaines. Un secrétaire marqueté du XVIIIe siècle, estampillé et à la provenance connue, s'adjuge au-dessus de 150.000 euros, quand un bureau d'époque anonyme trouve difficilement preneur à 7.500 euros. Car acheter de l'art demande de solides connaissances et mieux vaut ne pas s'y aventurer seul. C'est pourquoi le cabinet a signé une convention de partenariat avec l'hôtel Drouot à Paris, qui vous permet en tant que client du cabinet de bénéficier gracieusement de services dédiés (expertise, conseil avant d'achat, ...).

 

Fiscalité avantageuse

Le marché de l'art a ses modes, et les meilleurs achats se font à contre-courant. Pour espérer réaliser des bénéfices, il faut trouver des niches nouvelles. Par exemple, la verrerie contemporaine, dont les prix ont un peu progressé et devraient encore beaucoup grimper.  Autres secteurs à suivre, à condition d'être très sélectif, le street art, la photo de mode, les dessins modernes, les cabinets haute époque, les portraits anciens, les récits de voyage du XIXe siècle, les peintres Cobra, l'art premier népalais, les bronzes animaliers, les objets historiques, l'art forain, la peinture naïve, le mobilier scandinave, les cabriolets des années 1980. Si les prix ici sont généralement accessibles, la plus-value escomptée reste assez modeste. Mais l'acquisition d'une oeuvre d'art s'avère fiscalement intéressante: exonération d'ISF, abattement de la taxe de 10% sur les plus-values par année de possession depuis la deuxième année, et au bout de douze ans ne restent plus que les prélèvements sociaux. A condition de posséder une facture prouvant l'origine et la valeur d'achat. Sans ces documents, le possesseur d'une oeuvre paie 5% de la valeur du bien en cas de revente.

Tous les professionnels, qui sont relativement optimistes pour 2012, l'affirment: acquérir de l'art est avant tout un placement plaisir, jamais un investissement financier. Même si sur le long terme, une oeuvre de qualité, donc généralement chère, a toutes les chances de prendre de la valeur.

Jean-Daniel Jacquis - Prévalence - février 2012